自2008年4月25日至6月2日，由湖北省艺术馆与莫斯科DOM NASCHOKINA艺术画廊联合主办、湖北长江出版集团与上海俄罗斯俱乐部协办的“永恒的博弈——莉扎·利窦作品展”将在湖北省艺术馆展出。届时，展览将展出年过八旬的美籍俄裔女艺术家莉扎·利窦的大型装置作品《棋局》及其他装置、绘画作品。
莉扎·利窦身于俄罗斯声名显赫的杜尔哥鲁奇家族。在1917年大革命之前，杜尔哥鲁奇家族在中国从事外交工作，莉扎就出生在上海。在20世纪20年代末，他们迁居美国，所以莉扎对中国怀有特殊的感情。她十分欣赏中国古代文化，一直梦想着能在她出生的土地上展现自己的作品，本次巡回展实现了她的夙愿。
莉扎·利窦的绘画和装置艺术曾在巴黎、日内瓦、罗马、柏林、布鲁塞尔、纽约、洛杉矶、莫斯科、圣彼得堡和其他很多城市展出，赢得了巨大的成功。1992年，她的作品《棋局》和《最后的晚餐》在香榭丽舍大宫的秋季沙龙和法国艺术家协会沙龙中展出，曾有50多万人前来参观。其中，大型装置艺术《棋局》曾被一些艺术评论家认为是当代艺术史上最具独创性的作品，1995年她的创作入选吉尼斯世界纪录。
得益于超现实主义艺术的影响和彩绘橱窗模特的经历，艺术家将三维雕塑和平面绘画巧妙地结合起来，并融入到她的艺术创作之中。在莉扎的手上，这些人型被画上超现实主义的绘画，被赋予价值、情感、历史和社会的角色。
“永恒的博弈——莉扎·利窦作品展”是湖北省艺术馆继“想象的时空——杰利·尤斯曼回顾展”、“凝视——墨西哥当代摄影艺术展”所引进的又一外展，而此次展览聚焦与中国有着特殊情结的美籍俄裔女艺术家——莉扎·利窦，通过她的绘画及装置作品，展现艺术家女性化的独特体验方式。
莉扎的作品总包含着一些关于世界和人类的哲学比喻。她的英雄在时代之外：充满了神话和历史的文学隐喻，他们让我们想象过去，展现现在，同时眺望未来。
本次在中国的巡回展览是莉扎·利窦回到故乡的特别之旅。全世界成千上万人已经欣赏了她的创作。今天莉扎·利窦将它们展现给中国观众，并让大家与她一起思考爱、斗争、美和生命中永恒的博弈。
湖北省艺术馆
2008年4月
莉扎·利窦在中国的展览是她回到故乡的特别之旅。得益于超现实主义艺术的影响和彩绘橱窗模特的经历，艺术家将三维雕塑和平面绘画巧妙地结合起来，并融入到她的艺术创作之中。在莉扎的手上，这些人型被画上超现实主义的绘画，被赋予价值、情感、历史和社会的角色。
莉扎·利窦的艺术总是出人意料，又难得地优雅和出色。她的作品总包含着一些关于世界和人类的哲学比喻。她的英雄在时代之外：充满了神话和历史的文学隐喻，他们让我们想象过去，展现现在，同时眺望未来。
本次巡回展，艺术家带来了两个最心爱也是最自豪的子女——大型装置艺术《棋局》和《最后的晚餐——爱》：人体模型绘画的棋子造型令每一位观者都可以从中探究出故事、典故、哲理，以及心灵上的启示；被赋予了爱的涵义的“最后的晚餐”，是对现今世界不安定的担忧，对造成地球生态危机的反省。
莉扎的作品是很女性化的。因此，“永恒的博弈”带给观众的，将是一种贴近艺术家、贴近女性的特殊感受与体验。
湖北省艺术馆馆长 傅中望
2008年4月
莉扎·利窦的绘画和装置展在巴黎、日内瓦、罗马、柏林、布鲁塞尔、纽约、洛杉矶、莫斯科、圣彼得堡和其他很多城市赢得了巨大的成果。1992年，《棋盘》和《最后的晚餐》在香榭丽舍大宫的秋季沙龙和法国艺术家协会沙龙中展出，赢得了超过50万的参观者。大型装置《棋局》被艺术评论家认为是当代艺术史上最独创的作品。1995年她还因为她的创作入选吉尼斯世界纪录。在中国，她的艺术作品从未被展出，虽然她生于中国，并且很欣赏中国古代文化，她一直梦想着能在她出生的土地上展现她的作品。
莉扎·利窦生于俄罗斯声名显赫的Dolgorukie家族。在大革命之前，Dolgorukie家族在中国从事外交工作。在1917年的大革命之后，他们再也没有回过俄罗斯，在20世纪20年代末，他们搬到了加利福尼亚，之后来到了纽约。
受到超现实主义艺术和与萨尔瓦多·达利的会面的影响，莉扎·利窦开始更加勤奋地学习绘画，并很快在纽约、迈阿密、丹佛和洛杉矶开始举办个展。1950年，她成为美国水彩画家协会中的一员。在美国获得了认可之后，利窦去巴黎和瑞士继续进行艺术学习。她成功地展示了她的绘画，但逐渐她开始由平面转向在三维的人形上绘画。
“……开始是因为我的儿媳让我想办法装饰橱窗。她在罗迪奥街上开了一家服饰店。我画了三个人体模型，他们看起来像是小砖块拼起来的。橱窗看起来非常棒！成群结队的人来看这些人体模型。隔壁商店的老板都很生气，因为她抢走了他们的客人。我明白这是一个很好的主意。所以我开始了在人体模型上绘画。我把这些人型当成帆布来作画。这些角度、线条、曲面……”艺术家回忆道。
莉扎非常喜欢这个技术，她开始在她的艺术中结合三维雕塑和平面绘画。基础是塑料的人体模型。在莉扎的手上，这些人型被画上超现实主义的绘画，被赋予价值、情感、历史和社会的角色。
莉扎·利窦的作品看起来类似古代的女神和女神柱，还有杜尚的作品以及雷内·马格利特的青铜雕塑，萨尔瓦多·达利和乔治·德·基里柯的绘画作品的影子。在她的创作中，古代、文艺复兴和20世纪世界文化的中最主要的因素混合在了一起。
她的作品总是出人意料，又难得地优雅和出色。现在，她的作品总包含着一些关于世界和人类的哲学比喻。她的英雄在时代之外：充满了神话和历史的文学隐喻，他们让我们想象过去，展现现在，同时眺望未来。
莉扎·利窦的装置《棋盘》、《最后的晚餐》和《克隆》将在《永恒的博弈》中展出。
莉扎·利窦在中国的展览是她回到故乡的特别之旅。
全世界成千上万人已经欣赏了她的创作。今天莉扎·利窦将它们展现给中国观众，并让大家与她一起思考爱、斗争、美和生命中永恒的博弈。
Dom Naschokina画廊
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