展览城市： 广东-广州
展览地点： 广东美术馆
主办单位： 雅克·享利·拉蒂格基金会、广东美术馆
展览前言
雅克·享利·拉蒂格（1894-1986）是20世纪最重要的摄影大师之一，他的图片栩栩如生地记录了他的个人生活以及法国近一个世纪的社会风貌。其独特的摄影风格影响了后来的许多摄影师。
拉蒂格6岁时候用爸爸的相机拍下了第一张摄影，从此开始他一生没有间断过的写作。他眼中捕捉的题材从家庭兄弟姐妹间的游戏到20世纪初飞机和汽车发明的种种见闻佚事，以及巴黎大街上美丽的女人、社会事件和体育比赛等等话题。拉蒂格作品中呈现的优雅和快乐最为吸引人，拉蒂格基金会主任Martine d’ Astier女士在介绍拉蒂格时说道：“他用他的相册来梳理他的作品、他的人生和他的快乐。在他年过50的时候，开始感觉死亡在人生的不远处徘徊，他逐圈卖弄整理以前的照片集结成册，这是他抗拒死亡的独特方式――营建他的快乐。”
法国《摄影》杂志曾评价“拉蒂格的摄影既是经典的又是当代的。他给我们一个珍贵的启示，当一个人想从幼稚蜕变为成熟时，更应该从容地保留一颗童贞快乐的心灵和对生活的真诚。”
纽约现代美术馆前馆长John Szarkovski在策划拉蒂格展时说：“拉蒂格的摄影作品在今天看来让人震惊，因为你觉得这些时间久远的图片就有如是用今天轻巧功能全备的新一代照相机拍出来的，让你觉得这些照片象是25年后布列松的作品――尽管拉蒂格运用的是19世纪的技术。”
在1979年，拉蒂格将自己的上万张摄影作品及底片，130册大像集、日记手稿和他收藏使用过的相机全部捐给法国政府。为了保存、管理和传播拉蒂格留下的珍贵的文化遗产，特别成立了雅克·享利·拉蒂格基金会。
此次雅克·享利·拉蒂格基金会和广东美术馆共同主办的《拉蒂格--法国美丽时代》摄影展将展出105张重要摄影作品及展现拉蒂格创作的纪录片。通过此展览，观众不仅可以欣赏到拉蒂格作品的独特风采，更可以穿越时间空间，走进“美丽时代”时期的法国文化的人文魅力中，他的作品具有深层的社会学意义，20世纪初的法国和欧洲是一个充满活力和刺激的年代，新科技的发展如汽车、飞机、电话、电影的发明，新艺术和奢侈时尚给社会带来的冲击力，推动了人们对新生活方式、生活艺术的向往和追求。这是一个既优雅而又张扬的时代。拉蒂格本人就像带着这个时代烙印的“标本”，他学会选择快乐，即使是后来两次世界大战的创伤也不能带走他镜头下对生活的热爱之情。
