一 乌托邦的边界
乌托邦是关于思想、关于精神、关于梦想、关于形象和想象，关于欲望、关于过去、现在和未来的……乌托邦不只是对现实生活的一种反动，而且也是形成人类历史的另一种方式。
在中国人当下的精神生活中，不仅乌托邦死了，连同对乌托邦的反省也死了。我们丧失了乌托邦的权力和能力，我们也丧失了对乌托邦的反省的权力和能力。
如果说在当下我们还残存着所谓的乌托邦的冥想的一点点痕迹，那也是现世的乌托邦的物欲之念。乌托邦的边界清晰地界定在我们的欲望所到之处。与欲望有关，与精神无关。发乎欲望，止乎欲望—具体、可触摸、有边界，强调此岸性。这也是我们这次展览所要提出的问题所在。
10位参展艺术家以装置、雕塑、影象等艺术方式契合了本次展览的主题，使“乌托邦的边界”得以阐释和延伸。
二 杂烩川美-2008北京SHOW
杂烩川美--2008北京SHOW”由两个部分组成：以“底线--冯斌和他研究生的中国画当代探索”为题的国画作品（中央美术学院美术史论系主任邹跃进主持、策展）；以“油画新人在成长”为题的四川美术学院的油画新人作品（四川美术学院美术馆馆长冯斌主持、策展）。
这次展览有约50位艺术家参加，是四川美术学院当代艺术新人团队的一次整体亮相。
三 太息—包泡个展
包泡是中国当代艺术中的一个异数。自“星星画会”之后，他将艺术的触角同时伸向了各个相关领域—诸如建筑、环境艺术等等，近年来更是以艺术批评家和活动家的身份活动于与当代艺术的相关领域之间。但无论身份怎么改变，他所关注的问题却始终如一—那就是对人类文明及文化发展进程的思考和忧虑。此次展出的近10件作品，以不同材料和艺术表现方式表达了艺术家对人类文明的演变中人类处境的尴尬、文化的交织和冲突及文化艰难的蜕变的深刻关注。是艺术家近3年来个人创作的一次展示。
四 爱马仕“锦绣梦想”丝巾展
2008年3月25日，锦绣梦想—爱马仕展览会将在北京今日美术馆揭开帷幕，此次艺术展览将由Hilton McConnico先生设计。造型师、设计师、摄影家、导演、编剧，这位客居巴黎的美国艺术家喜欢用色彩讲述故事，特别钟爱讲述丝绸的故事，他将在爱马仕丝巾作品与观众之间构建起一场对话，并为此次展览邀请了中国艺术家丁乙、电影导演李玉和舞蹈艺术家黄豆豆加入到创作中来。
《锦绣梦想—爱马仕展览会》将展示19组来自世界各地的丝巾艺术家的作品，通过这些不同的艺术作品，将为观众呈现出丰富的视觉体验，领略一种纯粹的爱马仕的丝绸艺术。
五 Michael Kvium 个展
颠倒与狂乱，愤怒与快乐—Michael Kvium是丹麦极具个人特色的艺术家之一，尽管当时新表现主义与新复古主义在欧洲风靡一时，他一直保持自己的具象风格并在其中不断探索。Michael Kvium的艺术创作深受西班牙艺术大师委拉斯凯兹和戈雅的影响，尤其是后者的“心理学写实主义”在Michael Kvium的绘画风格中表现得尤为突出。
六 李继开个展
某种意义上，李继开的艺术表明了70后“自我一代”的美学基调。李继开这样的年轻艺术家已对社会政治的深刻性没有多大热情，他试图从“我是谁”、“我从哪里来”和“我往哪里去”的困惑和迷茫中提出个人艺术的方向，他并不是“无理想主义”的人，而是把“我”凝聚在一个孩童时代，“我”被他刻意描绘成永远都是一个没有长大的人。
在李继开的绘画中，我们既无法看到人的文化背景，也无法看到人的历史痕迹，而更多看到的是他的自传体式的想象和自我心理的塑造，无论是内容还是形式，李继开的绘画从个人到他者的表现过程中总是联系到孤寂和冥想，进入一个自我重新编织的世界。
七 苍鑫神话
苍鑫此次的创作，乃是以再塑的大自然五行基本元素—金、水、木、火、土为创作媒介，将人文价值及宇宙观的精神体验，注入当代艺术的诠释之中。他以纯艺术形式挑战传统认知对于『神话』的非理性思维的偏差，展现出超现实以及极富想象力的具体微雕。苍鑫虽借艺术之隐喻但仍基于中国之传统哲学、现代集体心理之需求，重新创造出一个神奇、奥秘又直通众人心性的神话传奇。展览充分展现出艺术家对于快速发展的现实社会所遍存的冲击及疑问，提出了回归原始秩序、信念、礼仪的意向。
来源：今日美术馆
