新疆油画家阿不都克里木·纳斯尔丁在中国美术馆举办的个人画展引起了国内美术界的震动，这位维吾尔族画家用西方油画特性融入维吾尔艺术风格的绘画表现形式，打破了中国人传统的审美情趣。

    10月10日，中国美术家协会和中国美术馆专门为阿不都克里木·纳斯尔丁举行了个人作品研讨会，中国文联副主席、中国美术家协会主席靳尚谊、中国油画学会主席詹建俊、中国美术馆馆长范迪安、著名画家朱乃正、吴长江以及中央美术学院的十几位教授齐聚一堂，共同探讨阿不都克里木·纳斯尔丁的绘画艺术成就。

    油画是舶来的画种，如何以这种外来艺术形式表现中国人的审美情趣，是中国油画界几十年来一直关注的问题，许多油画家进行了形式多样的探索，为此付出了大量的心血，甚至是毕生的精力。

    油画具有很强的表现力，它通过构图、色彩、线条、笔触等多种表现要素的合理高度与恰当运用，惟妙惟肖地再现大千世界的万事万物，充分地展示画家丰富的内心世界。

    新疆古称西域，是古代丝绸之路的交通枢纽，也是东西方文化的交流荟萃之地。在美术方面，远古的岩画、神秘的草原石人，特别是以克孜尔石窟为代表的古西域佛教艺术，至今仍然闪烁着耀眼的光辉。伊斯兰教传入新疆后，图案装饰艺术的发展、创新与普及又成为新疆丰富多彩的民族民间文化的一大亮点。阿不都克里木·纳斯尔丁正是吸收着这样的文化乳汁成长起来的维吾尔族油画家。

    阿不都克里木·纳斯尔丁从小酷爱绘画，先后就读于中央民族学院附中、中央民族学院艺术系绘画专业本科、中央美术学院油画系研究生班，打下了扎实而系统的绘画理论与技法基础。后又赴巴黎国际艺术城“吕霞光夫妇画室”进修深造，先后赴欧洲、中亚、东南亚等地进行艺术考察，对西方的油画有着广泛的研究。

    维吾尔族是一个非常擅长装饰艺术的民族，他们对图案艺术有着特殊的爱好与审美感悟力，并在长期的历史进程中形成自己特有的审美意识。阿不都克里木·纳斯尔丁几十年来对艺术的追求正是建立在对西方油画特性和维吾尔图案艺术充分认知的基础之上的，他把油画丰富的表现力与图案艺术的装饰性融为一体，并将其创造成一种富有维吾尔民族审美情趣的油画表现形式。

    阿不都克里木·纳斯尔丁的油画作品大多反映麦西来甫场景中维吾尔族群众的内心世界，及大漠、胡杨等新疆特有的景色，其风格特点是概括的色彩、优雅而富有动感的人物刻画。图案化的构图，单纯中见丰富，静态中含律动，显示出一种视觉的韵律美，蕴含着维吾尔族人传统的审美意识。他用画家的眼睛和心灵来观察和感受生活，并以具有特色的油画艺术语言，创造性地运用油画艺术形式把所看到的生活中的一切自然的物象，转化为动人的艺术形象。因此，他的绘画既是生活的反映又不同于生活；既是自然生活中真实的世界，又是心灵中的艺术世界；它既是物又是色，既是形又是线。他在运用这些绘画艺术手段的过程中以一种少数民族美术家特有的感知与方式，创造出了他的具有鲜明民族特色和强烈个性的油画艺术作品，那些丰满的构图、艳丽的色彩、明晰的结构、强化的造型、突出的线条，都构成了他的绘画艺术所特有的风貌。

    在阿不都克里木·纳斯尔丁的绘画中，观念上的东方意识与绘画处理上的装饰与表现贯穿其中，这也是他艺术语言与个人风格形成的关键。在不同时期，不同阶段，装饰性与表现性这两种因素有着微妙的变化。阿不都克里木·纳斯尔丁受过极为系统严格的学院训练，对于欧洲传统艺术有着较全面的理解，同时也对东方艺术有着深刻的认识。他曾经深入研究梵高、高更等近现代欧洲绘画大师的作品，这在他早期的作品中非常明显。同时，东方传统绘画的写意手法与中国画艺术的抽象构成美也深深地吸引着他，而表现主义绘画所特有的力度则恰恰适合他的气质与个性，不同的创作手法在他这里交汇到了一起，他以过人的气魄与胆略，将这几种不同的因素融入到自己的绘画语言中，并有机地转化为一个和谐统一的整体。

    著名作家周涛评价说，维吾尔族画家中不少人具有天然的才华，阿不都克里木·纳斯尔丁就是其中的一位。“天然的才华”是一种与生俱来的天赋，不是后天培养的。这之间有着看似微妙实则很大的差别。艺术感觉、判断力、洞察力、想象力、创造力、领悟能力、把握能力等，虽然都需要在后天的训练和实践中不断提高，但“原矿”的存在和多寡至关重要，这才是决定一个画家成就的分水岭。应该明白，艺术创造归根结底是一件神秘的事物，它不同于机械性劳动和普通工作，画家的创造需要天才，不需要平庸雷同的复制。

    阿不都克里木·纳斯尔丁在艺术上取得的这种以欧洲油画技法融入东方传统艺术来表现维吾尔族人生活情感的艺术创新被中国油画艺术界所赞赏，这种具有西域特色的画风是现代中国油画艺术中芳香独具的一朵鲜花。

    信息来源：新疆经济报