在不久前结束的香港苏富比春季大拍，中国当代艺术一如既往地呈现出人头攒动的热闹景象，张晓刚、刘小东、曾梵志等当代艺术中的“老前辈”依旧稳定在高价位上。不过，除了张晓刚们这些拍卖场上常见的面孔外，一些“70后”甚至“80后”的年轻艺术家也开始引起人们的关注。如此次亮相的“70后”艺术家李继开的一件《世界因你而存在》，估价为7.9万至9.9万元，最终竟然拍得28.512万元的高价。如此亮眼的表现，使一些业内人士开始把这些新生代画家视为“潜力股”。

　　未来的主人翁

    当张晓刚的作品在一年内三破拍卖记录，当刘小东作品已经达到千万元身价，当岳敏君、曾梵志等人作品已经是百万元级别时，谁是下一个张晓刚？谁是下一个刘小东？拍卖公司、画廊、收藏家开始不约而同地关注着这样的问题。“70后”甚至“80后”的年轻艺术家便在这样的氛围中走入藏界的视野。

    被藏家们看作“原始股”的“70后”主要是指1970年至1980年出生的艺术家，如李继开、阎博、欧阳春、熊宇、韦嘉等。当然也泛指一些有“70后”气质的人，像大家在市场上比较熟悉的刘野、季大纯等是属于60年代末的，高王禹则是属于80年代初的。

    “70后”画家的整体亮相是在去年匡时国际于10月推出的主题拍卖会上，当时共上拍作品108件，成交81件，成交率为75％，总成交额为671.33万元。成交额和成交率虽然算不上高，但由于许多年轻艺术家的作品都是首次付拍，取得这样的成绩已相当惊人。如此佳绩也向市场表明了他们将是“未来的主人翁”。

    另一方面，在整体氛围追捧名家的今天，一些眼光超前的收藏家已经瞄准了个性独特、视觉冲击力更强的“70后”、“80后”一代。这些藏家认为今天的张晓刚、刘小东们，10多年前都是默默无闻的北漂一族。说不准儿，在“70后”年轻艺术家里就会冒出一个大师，而发现的乐趣正在于此。

　　适合年轻藏家的口味

    对“卡通”元素的广泛使用是“70后”艺术的显著特征。“卡通化”的出现，与“70后”一代的视觉成长经验及其自我表达的心理需要密切相关。一方面，这些艺术家是伴随着各国经典动画片被引进的历程长大的；另一方面，“卡通化”与“70后”自我表达时所期待的超现实状态是一致的。此外，还有一个经常被忽略的因素，对“卡通化”的选择，体现了这些出身于学院的艺术家对于老师们所传授的中国学院派写实画法的逆反。如熊宇、李继开、高王禹等目前在市场上颇受欢迎的画家都是卡通绘画的主要实践者。

    此外，这些“70后”画家从政治浪潮中脱离出来，更加专注地关心和表达自我。他们的注意力被多元化的生活现实所分散，在各自的自传式的作品中出现了丰富多彩的内容，较多体现的是私人生活的话题，比如爱情、婚姻、财富等，而较少涉及“家国天下”的宏大主题。

    “70后”的艺术风格显然迎合了更加年轻的藏家需要。相比之前的艺术家，“70后”艺术家的作品正处于生长期，价格还比较低。而更重要的是，他们表达的主题对那些年轻的藏家来说更容易理解。

　　最佳投资选择

    中国当代艺术市场去年一年的极度火热，早已使一些被冠名为“新锐”的艺术家逐渐涌现出来，甚至一些“70后”、“80后”的年轻人已经拥有了在市场上兴风作浪的能力。如在去年香港苏富比的秋季拍卖会上，高王禹的作品《猜不懂，你也看不透》以26.712万元成交，创造了当时中国“80后”画家的作品成交新记录。在去年纽约苏富比的秋拍上，熊宇的《幻意的树林》以44.658万元易主，是估价的两倍多。韦嘉的《美丽与哀愁都微不足道》在去年北京荣宝春拍上拍得30.8万元的高价。

    没有人会否认这些“70后”年轻艺术家在今后的一两年中将逐步成为油画市场的生力军，也没有人会怀疑这个板块的前景和上涨空间。它是很多画廊的主攻方向，也是目前藏家关注的焦点。一些业内人士认为，这些新生代也许不会因为拍得高价位而成为众人关注的明星，但肯定是最佳的一种投资选择。

    据了解，在即将大规模登场的本年度春拍中，中国嘉德、北京保利都有不少“70后”艺术家的作品付拍，北京匡时也透露会在今年再次推出“70后”艺术家的拍卖专场。看来，这些新生代艺术家会在今年有一番更加亮眼的表现。（信息来源：中国商报）